请扫码关注国画培训班
当前位置: 国画培训班首页 > 国画花鸟画 > 国画梅花画法,国画梅花几种画法
    星禾为你提供最全面的国画培训班教学 星禾为你提供最全面的国画培训班教学
国画梅花画法,国画梅花几种画法
2018 08-23 14:24:50

国画梅花画法局部各式形态


国画梅花画法梅树的枝干,最能表现梅的自然特征和性格特征,每年正月上旬与中旬间,为梅花盛幵之时。梅花幵时,通树上下全无一叶,因此枝干显露,视觉上占了主要位置,而画好枝干也就成了关键。


主干较粗,用淡墨画出,枝干较钿用浓墨伸发,两部分迎有相携联系之处,此是一种画法。此焦浓之墨画出主干,再以淡墨细枝穿插其间,得枯润聚散,水墨交融的效果,此又一种画法。以较一致的笔墨。反向打幵,得幵张空阔之势,笔法节奏的突変.往往会使物象显出不同质感而平中见奇。画回转之势的枝干,应注意姿态自然.与画面上其他部分相互照应。切忌唐突无理而破坏整体。均匀布局,最具装饰意味,这种图方式,虽然违反我们对实物的一般经验,但却是对自然现象和素材的重新绝合与再造.是种“窥斑见豹”的审美方式,要注雇枝干间空白形状的统一,如果画面由多组枝干组成,应注意主次扶佐,重点明确.


国画梅花画法梅花的品种很多,花型有单瓣、复瓣之分,在画中—般不注重花的个別品种特征,只着力表现共性中的墨本形状,梅花的基本形状是五片圆形花瓣,中央是四面展开的花蕊,底部由得萼与枝连接,每枝的基部花较窠中,向梢尖渐次滅少,因画花应注意各种姿态的不同方向,正、反、仰、府、平、脚,以及蕾、苞、初放、怒放等不同花期的花状。


国画梅花画法以上种种,目的并不为要读者依样摹仿,唯望因此提供开阔思路的可能。笔者的宗旨是提倡到自然中去,在自然中寻求生动、崭新的绘画语言,从而更直率自然地在作和自我。


画国画梅花之前,应先仔细观察实最实物。或自上而下,或自下而上,或由思部到大体,或由大体至局部.总之老根、枯柯、新杈、嫩蕾、花蒂、花蕊都须细细观察,--熟记。建议作一些速写画稿,记下初获的生动印象,也尽可能多地描出具体细节,这对理解实物和以后的创作会起到极重要的作用.


实物景象只是对作品参考,在一张展开的白纸上,要考虑的是构成绘画的诸要索及视觉效果.作者应该尽可能多的发浑主观想象,结合已有的创作经验,去其繁复,添造所需,使实景中的自然之物,变成给画作品中的为我之物。


国画梅花画法梅枝形态


国画梅花画法步骤图之一


国画梅花画法骤图1


1、一段梅桩上的几根分枝,上布数朵盛开的梅花。试想,如果把照片图样照搬到纸上,画作在构图上会晃得重心偏高,枝干散乱等缺陷,所以需要对照片作一番重新安排,不妨先做一些小构图,进行多种尝试,然后选其一用于创作,这样不仅可避免因仓促下笔所造成的失误,也可以对将要使用的素材进一步了解和熟悉(如图)


国画梅花画法骤图2


2、第一步先画树粧和枝干。把主体重心向左偏挪,这样可以得到右边的空间。注恚细枝走势的统一。


3、第二步,国画梅花画法。为使画面更显丰实,可多加一些梅花,相应注意疏密有到致,花的方向与枝干保持合理的角度。


4、第三步,用浓墨和灵活的笔法点上花蒂和花蕊,要注意花型结构,填接过于松懈之处,使花朵更完整和生机。


国画梅花画法骤图3


5、第四部,用浓淡不一的墨画上苔点,这是一个对通幅进行调整的过程,枝干上的苔点可以表示枝干不是光滑笔直的,也可以填去不需要的空隙,加重局部的分量,虚化繁琐细节,丰富层次,使作品更富于变化,应注意点向统一,大小集散合理。


6、第五步,染色,待水墨大体干后,即可着色,着色应以点染为主,即以水色参融的方法,要注意有相对最浓与极淡的对比,须补充说明是自第三部始至第五步,都是小心收拾的阶段,因此,越接近完成,越须仔细,每加色墨,须有事半功倍之效。


国画梅花画法骤图4


7、第六部,落款盖章,在恰当之处记时落款盖章,书写得到不仅表示书写之美,更有分割空白,加强构图功效,要注意切勿破坏与完整的细节和失去一流的空白。


      作者:星禾艺术 认证官方网址: www.guohuas.com
      
星禾专注是花鸟画技法教学在线培训,让你从基础到深入 
      
课程包含山水画技法入门人物画技法
      
如想了解更多,欢您加微信了解,微信号:165591613

cache
Processed in 0.002937 Second.