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工笔画的发展历史

工笔画又称为“细笔画”,是中国画技法类别之一。与写意画相对,在工笔画中,不论是人物画,还是花鸟画,都力求于形似。通过“取神得形,以线立形,以形达意” 的“尽其精微”的手段,获取神态与形体的完美统一。工笔画关注“细节”,注重写实,以精谨细腻的笔法描绘景物。(国画培训班)


中国的工笔画历史悠久,从战国到两宋,工笔画的创作从幼稚走向了成熟。。在 《中国工笔画与写意画精品鉴赏》一书中, 编者张红霞为我们展示了工笔绘画艺术经历的五个历史时期的发展.国画牡丹


一:先秦魏晋时期工笔画的开启国画牡丹怎么画


战国时期长沙楚墓帛画和长沙马王堆一号汉姆出土的帛画,可以说是工笔重彩画早期代表作。而魏晋时期,以顾恺之、张僧繇等为代表的画家正式开启了工笔绘画的发展先河。国画牡丹哪里学


以《洛神赋图》和《女史箴图》等作品流芳百世的东晋画家顾恺之开创了以线描为重要绘画手段的表现手法。被后人称为“春云浮空、流水行地”“紧劲联绵、循环超忽”的勾线法,体现了书法用笔中的遒劲骨力,强调了古质的精神。国画牡丹如何画

洛神赋--(东晋)顾恺之

二:隋唐五代是发展时期中国画牡丹绘画技法


唐初的画风沿袭了前代流传下来的精湛白描技巧,出现了如阎立本以《步辇图》《历代帝王图》等为代表的的优秀艺术家。。牡丹水墨画


唐玄宗时期的吴道子创造了遒劲奔放变化丰富的“莼菜条”,用以表现“高侧深斜,卷褶飘带之势,”强调笔墨线条的特殊功能,适当压缩色彩在画面上的比重,以取得“天衣飞扬满壁风动”的效果,人称“吴带当风。”有哪些牡丹水墨画


送子天王图(局部)--(唐)吴道子

南北朝以来铁线描施重彩雅致缜丽的风格被吴道子雄浑奔放墨彩兼备的新画风打破。他甚至开创了“只以墨踪为之” 的“白画”,为后世白描子先驱。此后他的画在北宋时期被李公麟发扬光大,成为后人学习这种朴素优美的白描画的典范。中国画牡丹怎么画


张彦远在《历代名画记》中把顾恺之的铁线描笔法风格称为“密体”,这将和以后我们谈到的唐代吴道子的“疏体”风格形成两大基本的笔法传统。“知疏密二体,方可议乎画”。中国画牡丹


盛唐繁荣的经济令贵族阶层生活更加奢华。盛唐是唐朝人物画的高潮期,宫廷和京、洛两地的画家、壁画家和民间艺匠等尽显其才并相互影响。“曲眉丰颊、体态肥胖”的绮罗人物画在此时期逐渐盛行,其间张萱的《虢国夫人游春图》周昉的《簪花仕女图》等颇具盛名,影响深远。中国画牡丹哪里学


簪花仕女图--(唐)周昉

五代时期花鸟画已形成独立画科,花鸟的的取材、设色等技法上都有了长足发展。以徐熙野逸、黄荃富贵为代表的花鸟画名家奠定了花鸟工笔画不同流派、不同风格的基础。明代院体 花鸟画的代表作家林良就是将徐熙风格糅合浙派意趣而成。林良也是明代水墨写意画派的开创者。中国画牡丹哪里学


三:工笔画的鼎盛时期---宋元


及至南宋,徐黄二人绘画特色的对立已经逐渐减弱,各自的绘画技巧得以传承发展,共同表达了诗意化的皇家趣味。北宋期间的崔白等优秀画家进一步提高了工笔花鸟画的表现领域和艺术技巧,标志着独具特点的宋代花鸟画由酝酿而发展到成熟阶段。为此,宋元为堪称为工笔画的鼎盛时期。中国画牡丹如何画


说到北宋的画家,就不得不提到北宋末代亡国之君宋徽宗赵佶。这位“不爱江山爱丹青”的亡国皇帝政治无能,生活穷奢,但是艺术造诣极深,吹弹、书画、声歌、词赋无不精工极研,堪称一代大家。他对于宋代画院的建设和院体画的发展,对于书画艺术的的推动和倡导,以及对于古代艺术的整理与保存,是有突出贡献的。他的传世作品有二十余件,最具代表性的是《芙蓉锦鸡图》《祥龙石图》等。特别值得一提的是赵佶还创立了书法中的“瘦金体”,真是文化人中的楚翘啊!有哪些牡丹国画


芙蓉锦鸡图--(北宋)赵佶

由于两宋时期社会矛盾突出。民族冲突激烈,进入南宋时期反映现实生活的人物画和社会民俗节令画题材众多。到元朝因为有了蒙古游牧民族生活元素的加入,绘画题材与艺术风格呈现出复杂交混的特征来。哪里学牡丹水墨画


正如董其昌所评价的“有唐人之致去其纤,有宋人之雄去其犷”,元朝最著名的书画家、文学家赵孟頫在学习古人的画法中既不尉古意,又能扬长避短、自辟蹊径,在书画中皆达到很高的造诣。有哪些牡丹中国画


四:式微与中兴---明清


明清工笔画逐渐被写意画所取代,但在宫廷画院里还是保留着工笔画的一席之地。怎么画牡丹水墨画


主要的代表画家有边景昭、林良、吕纪、仇英、陈洪绶等他们的努力与探索丰富了工笔画的语言艺术。怎么画牡丹国画


正如万历年间谢肇着浙于《五杂俎》中提到“今人画以意趣为宗,不复为人物及故事。”明代人物画远不及山水、花鸟画盛行。边景昭就是明代宫廷院体花鸟画的鼻祖,其画风被吕纪等人继承成为明初院体工笔花鸟的一种普遍风格。怎么画牡丹中国画


而能脱尽边、吕蹊径,尽去“黄家福贵”风格的代表作家就数林良了。林良还开派了明代的水墨写意花鸟画,一步步将写意法推向臻境,成为明代花鸟画最流行和最富成就的一种形式, 终汇就明清泱泱大观的写意花鸟画风。林良在花鸟画的发展史上, 是不可或缺的重要人物。如何画牡丹水墨画


秋坡聚禽图--(明)林良

被称为“清初六家”之一的恽寿平,也在花鸟画发展中具有重大的影响和重要地位。他的没骨花卉画法宗北宋徐崇嗣之“没骨法”,融会明代花鸟画中的写意笔法,兼工带写,笔触轻快,色彩明丽开创了一代画坛新风。如何画牡丹国画


恽寿平画像

由于明清西洋画法的传入,工笔画逐步吸收西洋写实技法,在绘画中减弱明暗对比,减少高光、加入**法,呈现实物远近变化与明暗转折关系。画出既有立体感又有中国笔墨趣味的中西合璧的新画风。如何画牡丹中国画


五:近代工笔画的新气象


我国近代耳熟能详的艺术家们如吴昌硕、齐白石、徐悲鸿、张大千等,为开拓中国画的新境界做出了杰出贡献。哪里学牡丹国画


艺术是永恒的,时间是短暂的,《中国工笔画与写意画精品鉴赏》按照历史的发展,将工笔画的发展史结合同时代的画家名家及其作品娓娓道来.既丰富了历史知识,也了解了文化背景,更对这些出类拔萃的历史绘画真迹有了初步认识和了解.当然,鉴于我自身学画看画赏画时日尚短,对书中的一些评论并不能理解和赞同.比如明末杰出画家陈洪绶。提他的原因是因为我临摹过他的画,还算有点熟。写意水墨画牡丹


“他的绘画风格表现出一种追求怪诞的倾向,他的独创性和鲜明的作品个性都和当时流行的风气处于相对立的地位。“书中如此评价陈洪绶。我也不知是否接受这个说法,只能不求甚解地先囫囵吞下,等我知识累积到一定程度,定能有我自己的一番见解.写意国画牡丹画


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