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Hyundai Blue Prize 2019聚焦“社交智能” ,“准自然”同时亮相

近日,关注并推动中国青年策展人发展的重要奖项 Hyundai Blue Prize 2019 启动发布会在京如期举办,同时,Hyundai Blue Prize 2018获奖人魏颖的展览《准自然——生物艺术,边界与实验室》也拉开帷幕。  (国画培训)


在艺术与科学日益交融的背景下,种种迹象表明,当艺术与时代同步,科技化是必然趋势。以下是“凤凰艺术”为您带来的相关报道。(山水画简单画法)


草长莺飞,万物复苏,这个季节正是重新唤醒艺术细胞的时刻。3月22日,Hyundai Blue Prize 2019 启动发布会在位于798艺术区的 Hyundai Motorstudio Beijing 开幕。同时,Hyundai Blue Prize 2018 获奖人魏颖策划的展览《准自然——生物艺术,边界与实验室》也于当日隆重开幕。(学国画需要准备)


▲ Hyundai 全球艺术总监李大衡致辞

 

发布会当天,Hyundai 全球艺术总监李大衡(Lee Daehyung)、中央美术学院实验艺术学院院长,专家评委代表邱志杰教授、以及多位初评评委代表与媒体共同见证了 Hyundai Blue Prize 2019 的盛大开启。今年,Hyundai Blue Prize 2019的主题为 “社交智能”(Social Intelligence)。“社交智能”是一门新兴的人际关系学科,是探讨人际关系与科技、艺术发展在社会中应用的新科学。在艺术与科学日益交融的社会背景下,人类在发现社会问题,拥有预知和应对复杂社会变革的能力不可取代。(花鸟画技法精讲)


▲ “实验室作为惊奇发生器”是一个长期研究项目,该项目由研究者和策展人魏颖发起,调研机构为设置有艺术家驻地的全球实验室,包括:欧洲核子研究中心(CERN)(国画临摹技法)


近日,据官方发布消息称,“艺术与科技”专业通过专业备案,成为中央美术学院第22个本科专业。“艺术与科技”专业是教育部《普通高等学校本科专业目录(2012年)》的特设专业,专业代码为130509T。艺术与科技教育在欧美有近半个世纪的历史,近十年来,更多的综合性大学和艺术院校增设了“艺术与科技”专业,该专业培养的是学生的多向思维能力,即融合艺术家与科学家的思辨能力和想象力。种种迹象表明,当艺术与时代同步,科技化是必然趋势。(怎么画茶花)


自从谷歌阿尔法狗成功击败李世石之后,人工智能助理机器人形象与技术开始被更多人关注与感知并成为新的风口。在目前,机器人的形象更多是表现为智能聊天机器人与智能助理的形象。随着国内外巨头纷纷进场,催热了智能机器人行业,各种人工智能机器人大赛在如火如荼的展开,早在去年,上海举办了机器人大数据应用大赛,上演了人工智能聊天机器人产业创新应用终极对决。(国画荷花画法)


与此同时,巨头之间对于 AI 聊天机器人市场的暗战已经开打。苹果 Siri 较早开启了语音聊天机器人热潮。微软早前也开发了“小冰”人工智能伴侣虚拟机器人,去年 Facebook 旗下的 Messenger 也引入了聊天机器人。早前推出 Google Now 的谷歌去年在 I/O 开发者大会上推出人工智能语音助手“Google Assistant”。(国画竹子的画法)


在未来,社交智能是否可以决定人类的属性?在该方向的引领下, Hyundai Blue Prize 2019 将一如既往对更多青年策展人敞开怀抱,助力更多不同艺术领域的创新理念开花结果,希望他们融合创新的研究与主张,为观众带来独特而丰富的多感官体验。(画梅花的颜料)


▲ 发布会现场,左起:徐静(Hyundai Motorstudio Beijing艺术总监)、李大衡(Hyundai 全球艺术总监)、吴洪亮(北京画院副院长、北京画院美术馆馆长、策展人)、柳淳风(中国美术馆策展人、副研究员、批评家)、费俊(中央美术学院教授、策展人、艺术家)、姜俊(独立策展人、批评家、艺术家)、于渺(独立策展人、批评家)、盛葳(《美术》杂志副主编、批评家、策展人)(国画梅花用什么颜料)

▲ Hyundai Blue Prize 2019 的8位初审评委成员(按姓氏首字母排序)从左至右,从上至下:费俊(中央美院教授、策展人、艺术家)、何桂彦(四川美院美术学系副主任、教授、批评家、策展人)、姜俊(独立策展人、批评家、艺术家)、柳淳风(中国美术馆策展人、批评家)、盛葳(《美术》杂志副主编、批评家、策展人)、王春辰(中央美院美术馆副馆长、策展人、批评家)、吴洪亮(北京画院副院长、北京画院美术馆馆长、策展人)、于渺(独立策展人、批评家)(写意梅花用什么颜色)

▲ Hyundai Blue Prize 2019 的6位终审评委成员(按姓氏首字母排序),从左至右,从上至下:高名潞(美国匹兹堡大学教授、批评家、策展人)、约翰·拉杰曼(John Rajchman,美国哥伦比亚大学教授、批评家)、约珥·费雷(Joel Ferre,LACMA 艺术与科技实验室主任)、凯伦·史密斯(Karen Smith,OCAT西安馆馆长、批评家、策展人)、马丁·霍齐克(Martin Honzik,奥地利电子艺术节总监)、邱志杰(中央美术学院实验艺术学院院长、艺术家、策展人)(梅花技法)


今年的评委阵容较往年更加强大,初审团由费俊教授(中央美术学院教授、策展人、艺术家)、何桂彦教授(四川美术学院教授、批评家、策展人)、姜俊(独立策展人、批评家、艺术家)、柳淳风(中国美术馆策展人、副研究员、批评家)、盛葳(《美术》杂志副主编、批评家、策展人)、王春辰教授(中央美术学院美术馆副馆长、策展人、批评家)、吴洪亮(北京画院副院长、北京画院美术馆馆长、策展人)、于渺(独立策展人、批评家)八位艺术领域权威人士组成;而专家评审团则由高名潞教授(美国匹兹堡大学艺术史教授、批评家、艺术史学家、策展人)、约翰·拉杰曼教授(John Rajchman,美国哥伦比亚大学艺术史与考古系教授、现代艺术部主任、艺术史学家、哲学家)、约珥·费雷(Joel Ferre,美国洛杉矶郡艺术博物馆/LACMA 艺术与科技实验室主任、策展人)、凯伦·史密斯(Karen Smith,OCAT西安馆馆长、批评家、策展人)、马丁·霍齐克(Martin Honzik,奥地利电子艺术节总监、策展人)以及邱志杰教授(中央美术学院实验艺术学院院长、艺术家、策展人)六位蜚声全球的业内专家组成。(梅花初期花蕾)

 

▲ 发布会现场合影,前排左起:李大衡(Hyundai 全球艺术总监)、于渺(独立策展人、批评家)后排左起:徐静(Hyundai Motorstudio Beijing 艺术总监)、姜俊(独立策展人、批评家、艺术家)、龙星如(Hyundai Blue Prize 2018“创新未来”大奖获奖人)、邱志杰(中央美术学院实验艺术学院院长、艺术家、策展人)、魏颖(Hyundai Blue Prize 2018“创意能量”大奖获奖人)、费俊(中央美术学院教授、策展人、艺术家)、柳淳风(中国美术馆策展人、副研究员、批评家)、盛葳(《美术》杂志副主编、批评家、策展人)(枇杷的画法)

 

当天活动上,艺术总监徐静介绍了 Hyundai Blue Prize 2019 赛事的评审机制。今年的比赛将继续通过公开招募和提名的方式向全国募集参赛选手。初审团向复审团提名参赛选手的同时,还会从海选选手中选拔出10名选手,与被提名选手一同进入第二轮复赛的选拔。复赛中,专家评委通过选手提交的文章、方案和展览计划等参赛材料选出6名候选人入围决赛。与此同时,大赛将为每一位入围选手匹配一位专家评审导师,与其进行为期3个月的“导师一对一”交流辅导,与选手共同完成其决赛方案。而最终的两位获奖人将由专家评审和媒体评审的现场选拔,结合大众投票票数在当天产生。获奖者将分别获得由 Hyundai 提供的60万元人民币展览经费,为其在 Hyundai Motorstudio Beijing 举办获奖展,以及走访全球一线艺术机构和现代汽车合作艺术机构的机会。(写意花鸟画技法)


▲ 徐静总监介绍 Hyundai Blue Prize 2019


在谈到此次Hyundai Blue Prize 2019 的主题是如何定下来时,全球艺术总监李大衡表示,他们每年都会参加奥地利的电子艺术展,而作为奥地利电子艺术展评委之一的他,每年春天都会收到来自世界各地五千多个不同的提案。在紧锣密鼓的安排中,来自全球各地的策展人、科学家和艺术家,今年就有50多人,经过六天五夜密集的会议,从五千多个作品提案中遴选出七百个项目的名单。然后对其所有相关的信息进行集中,形成一个大数据的数据库,再从这些项目中去观察今年的主题是什么,这是一个由所有艺术家、策展人共同呈现的视角。由于技术本身是跨国界、无国界的,所以很多时候通过技术方面的科技策展,我们更好地能够看到全世界艺术家能够互融互通,而“社交智能”是今年的主题方向,但具体主题目前还未确定下来。(写意花鸟画)


▲ “凤凰艺术”专访现代汽车全球艺术总监、国际策展人李大衡(Lee Daehyung)


对于如何看待中国的青年策展人群体,李大衡(Lee Daehyung)表示他看到的更多是趋同,而不是差异。在这里,中国策展人的中国身份已并不是其自身的特殊性,相反,中国的青年策展人身上所具有的国际性,正是他们与世界其他国家地区的策展人关注着同样的世界性主题,比如无论哪个国家的策展人都在谈人工智能、虚拟现实、3D打印等等。而这种趋同性不是内容上的相似性,而是使用方法上的相似性,或者说是艺术框架的相似性。从目前来自亚洲的策展人中,可以看出,在艺术与科技结合的科技艺术领域,亚洲策展人已不再是从前苦苦追赶西方的这种现象了,尤其是在当代艺术领域。(工笔画染色方法)


▲ Hyundai Blue Prize2018 获奖人魏颖介绍其获奖展览


同期,Hyundai Blue Prize 2018 获奖人之一,青年策展人魏颖的获奖展《准自然——生物艺术,边界与实验室》也于当日开幕。魏颖也在现场向在座嘉宾进行了介绍。《准自然——生物艺术,边界与实验室》围绕第二届大奖主题“未来演化”(Future Humanity),从全球观的角度对生物与地球、社会与自然,进行了深入浅出地呈现与讨论,同时也预测了“生物艺术”这一艺术与科技的结合在未来的各种可能性,而这正与 Hyundai 的前瞻视野不谋而合。获奖展览将持续展出至6月16日,为观众呈现一个引人深思且意义深远的国际性话题。(工笔画染色步骤)

 

▲ Hyundai Blue Prize 2018 获奖展览现场,策展人魏颖带领媒体进行《准自然——生物艺术,边界与实验室》导览(水墨画技法)


对于此次同期开幕的《准自然——生物艺术,边界与实验室》,李大衡表示,策展人魏颖在中国生物艺术方面算是首屈一指的,她本身是学生物出身的,在中国也算是打开生物艺术的第一个策展人,这种风格和主题在中国是全新的。对于她个人而言,这种规模的展览是第一次,能做成这种成果,非常了不起。(画树的步骤)


生物艺术的发展和已经开始方兴未艾的人工智能艺术有异曲同工之妙,因为都是围绕技术科技艺术的结合,但唯一不同的是,如果人工智能艺术,可能是由机器算法去创造艺术,这种艺术还是有人的成分,但生物艺术是与人工智能艺术相对立的一个概念,它涉及到真正的生命,以及创造生命的问题。虽然由于技术伦理本身的争议性存在,但我们不能因害怕有争议而不去探索它。(树根的画法)



▲ Hyundai Blue Prize 2018 获奖展览现场,赵仁辉(Robert Zhao):《昆虫之家 (All the Insects in a House)》, 2014年(树叶的画法)

▲ Hyundai Blue Prize 2018 获奖展览现场,细胞组织培养艺术计划(奥伦·凯茨和伊恩纳·祖儿)The Tissue Culture & Art Project (Oron Catts & Ionat Zurr):《无受害者的皮革(Victimless Leather)》, 2004年

▲ 《无受害者的皮革(Victimless Leather)》,细胞组织培养艺术计划(奥伦·凯茨和伊恩纳·祖儿),2000年,图片来源:艺术家(中国画的立意)


作为 Hyundai Blue Prize 2019 的评委之一、第58届威尼斯双年展中国馆策展人吴洪亮在探讨此次展览《准自然——生物艺术,边界与实验室》时表示,青年策展人魏颖在展览中找到了一些特殊的点,并能把这些特殊的点串联起来,说明她的整合能量是很大的,并且从整个展览结构来说,不无论从思考方式还是空间逻辑,都已经达到了完整性和丰富性。(中国画的造型)


▲ “凤凰艺术”专访 Hyundai Blue Prize 2019 的评委之一、北京画院副院长、北京画院美术馆馆长、第58届威尼斯双年展中国馆策展人吴洪亮(中国画的种类)


在谈到其对策展人角色和定位问题上,吴洪亮表示展览的可观性在当代艺术领域应当被作为一个重点来看待,而这也是目前众多当代艺术展览所面临的一大通病和难点。如何叙述展览意图,如何讲述作品,其本身就是一项对策展人的挑战。吴洪亮认为策展人应当是属于服务型职业,虽然在展览策划前的调研、方案和理论研究很重要,但最终展览的落地才是最后的重中之重。策展人应当是一个导演,也应当是一个组织者,展览不是写一篇学术论文,展览在空间里占据一些资源,然后和人发生关系,其本身也是个传播系统,要跟观众交流。如果你的思考方法,语言输出、作品呈现都跟人没法交流,那么其展览就可能是有问题的。(中国画的种类)


▲ Hyundai Blue Prize 2018 获奖展览现场,玛尔塔·德·梅内泽斯 (Marta deMenezes):《自然?(Nature?)》,1999年 – 2000年     (国画毛笔)

▲ 《绿色荧光蛋白兔》爱德华多·卡茨(Eduardo Kac),2000年,图片来源:艺术家

▲Hyundai Blue Prize 2018 获奖展览现场,爱德华多·卡茨(Eduardo Kac):《释放阿尔巴(Free Alba)》, 2001年-2002年

▲ Hyundai Blue Prize 2018 获奖展览现场,塔尔·丹尼诺(Tal Danino):《微宇宙(Micro Universe)》 2016年-2018年

 

作为在华的重点艺术项目之一,Hyundai Blue Prize 是现代汽车用艺术连接科技、社会和未来的桥梁。自2017年开办以来,其不仅在中国挖掘了许多优秀的青年策展人,更为他们提供了一个自我展示的国际性空间和平台。不仅如此,随着与业内权威机构和知名学者的合作不断深入,Hyundai Blue Prize 在全球艺术科技领域也获得了良好的口碑和声誉。未来,现代将持续发挥该奖项的影响力,持续积累创意和灵感,推动艺术和社会的蓬勃发展,与青年策展人位一起为观众带来更加丰富的感官体验,描绘和构筑未来社会蓝图,让更多的人深入体验到 Hyundai “携手共创未来”的美好愿景。(国画纸)


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