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中国古代山水画比较出色的画家

中国山水画的生命与灵魂,其魅力在于不仅跃然纸上的外在,更在于其笔墨以外,看不见却可以感知的气韵,山水画创造的意境不光是优美的景色、山川的风光,更多的是画家理想境界的追求,是超脱于烦琐与庸俗社会的心灵居所。(国画培训班)

No.1 顾恺之《女史箴图卷》(宋摹)(历代名家山水画技法高清图例)

《女史箴图》卷(宋摹),东晋,纸本,墨笔,纵600.5cm,横27.9cm(怎么画茶花)

此卷为宋人摹本,全图有画11段,白描人物,笔法流利,线条细劲连绵,人物形象有古意,此卷宋摹本较唐摹本画面内容多两段,对了解《女史箴图》母本及其流传,以及早期人物画法的演变具有重要的参考价值。(中国工笔花鸟画常见问题50)

No.2 展子虔《游春图》卷草虫的画法

《游春图》卷,隋,绢本,设色,纵43cm,横80.5cm(国画荷花画法)

全画以自然景色为主,人物点缀其间。湖边一条曲折的小径,蜿蜒伸入幽静的山谷。人们或骑马,或步行,沿途观赏着青山绿水、花团锦簇的胜境。运用细而有力的线条勾画出物象的轮廓,人物虽然小如豆粒,但一丝不苟,形态毕现。(国画竹子的画法)

No.3 李思训《江帆楼阁图》

《江帆楼阁图》,唐代,绢本设色,立轴,纵101.9cm,横54.7cm画梅花的颜料

此画是唐代画家李思训以“青绿山水+金碧山水”创作的传世国画山水名作。此图使人远离尘世,倾情自然,纵目千里,给人以清新而“超然物外”之感。国画梅花用什么颜料

No.4 李昭道《明皇幸蜀图》

《明皇幸蜀图》唐代,绢本绘画,纵55.9cm,横81cm

首创海景山水。这样一脉相承,形成了我国山水画中具有特色的青绿山水画派。

No.5 董源《潇湘图》

《潇湘图》卷,五代·南唐,绢本设色,纵50cm,横141.4cm

图绘一片湖光山色,山势平缓连绵,大片的水面中沙洲苇渚映带无尽。画面中以水墨间杂淡色,山峦多运用点子皴法,几乎不见线条,以墨点表现远山的植被,塑造出模糊而富有质感的山型轮廓。写意梅花用什么颜色

No.6 巨然《秋山问道图》梅花技法

《秋山问道图,宋代,绢本墨笔,纵165.2cm,横77.2cm梅花初期花蕾

这是一幅秋景山水画,整个画面气势空灵,生机荡漾,画上主峰居上,几出画外,梳状山峦重重相拥,愈堆愈茼,结构清楚,层次分明,主峰居中显示出五代宋初的典型构图法。枇杷的画法

No.7 李成《晴峦萧寺图》

《晴峦萧寺图》北代,绢本设色,纵111.4cm,横56cm写意花鸟画

本幅以直幅形式画冬日山谷景色,画中群峰兀立,瀑布飞泻而下,中景山丘上建有寺塔楼阁,山麓水滨筑以水榭、茅舍、板桥、间有行旅人物活动。山石雄伟而秀美,皴染用笔多有变化,兼具关仝之雄浑与李成之清润。写意花鸟画技法

No.8 范宽《溪山行旅图》工笔画染色方法

《溪山行旅图》北宋,绢本,浅设色画,纵206.3cm,横103.3cm

全幅山石以密如雨点的墨痕和锯齿般的岩石皴纹,刻画出山石浑厚苍劲之感。画中巍峨的高山顶立,矗立在画面正中,占有三分之一的画面,顶天立地,壁立千仞,予人以鲜明的印象。工笔画染色步骤

No.9 王希孟《千里江山图》卷(水墨画技法)

《千里江山图》卷,北宋,绢本,设色,纵51.5cm,横1191.5cm(山水画画法教程)

此图描绘了祖国的锦绣河山。画面上峰峦起伏绵延,江河烟波浩淼,气象万千,壮丽恢弘。山间高崖飞瀑,曲径通幽,房舍屋宇点缀其间,绿柳红花,长松修竹,景色秀丽。山水间野渡渔村、水榭楼台、茅屋草舍、水磨长桥各依地势、环境而设,与山川湖泊相辉映。(水墨画基础入门)

No.10 黄公望《富春山居图》(专用名词)

《富春山居图》元代,后段《无用师卷》,现藏台北故宫博物院;前段《剩山图》,现收藏于浙江省博物馆(书画保管)

富春山居图,以浙江富春江为背景,画面用墨淡雅,山和水的布置疏密得当,墨色浓淡干湿并用,极富于变化。(画树的步骤)

No.11 王蒙《青卞隐居图》

《青卞隐居图》元代,纸本墨笔,长140.6,宽42.2cm(树根的画法)

画面描绘卞山高峻巍峨的气势,并渲染山深林密的幽寂气氛。此图技法丰富多样,山上树木茂密苔郁,全图不多渲染,其深远之处,有条不紊,充分呈现出空间的深度。(树叶的画法)

No.12 倪瓒《容膝斋图》

《容膝斋图》元,纸本水墨,74.2x35.4cm(中国画与西洋画的区别)

容膝斋是潘仁仲休闲居处,采「一河两岸」构图,笔墨极为淡雅,山石土坡以干笔横皴,再用焦墨点苔,画树墨色层次较多,近坡皴多染少,特觉清劲,画面简逸萧疏,风神淡远。

No.13 董其昌《山水画册》(中国画的立意)

《山水画》册,明,10开,纸本水墨,每开纵20.1cm,横12.4cm(树木着色法)

10开均为山水小品,山、水、树、云等元素经由董氏不同的笔法、造型、布局幻化为各具风韵的山水佳作。笔墨松秀含蓄,灵逸潇洒,富有韵味。意境萧闲冲淡,幽远静美。此为董氏中年山水精品。曾经何瑗玉收藏。(中国画的造型)

No.14 石涛

《山水册》清代,纸本,此册十二开,现藏上海美术家协会(中国画的种类)

此册所绘景色各有不同,每图皆有题画诗一句,诗画融为一体,从笔法来看,石涛晚年对表现自然山水与内心交融的参悟,可谓心境和笔法都到达自身高峰,在石涛的笔墨中体现出至人无法,无法而法,乃为至法的画理境界。(中国画的流派)

中国山水画中的“山水”,它包含着中国文化的诸多含义和象征。比如:山是阳、水是阴,象征着阴阳互补;山是刚、水是柔,体现了刚柔相济;山是实、水是虚,代表的是中国文化中虚实相生的概念。(国画纸)

它们或沉雄、或婉约、或粗犷、或细腻,色块和线条在纸上无声地流淌,向人们叙说山川的故事。这里可能有对美好家园的回忆,有对理想国度的向往,有对广博山野中生命的呼唤,它们热烈欣喜宁静,又耐人寻味,给人遐想和启迪。(国画毛笔)


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