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没骨花鸟技法之,没骨花卉画法

1.花冠画法
单瓣花:常见的单瓣花如山茶、蜀葵、芙蓉、梅花、梨花、石榴、兰花等。在画之前,要对所画花的结构、形态、生长规律了如指掌,下笔才能合情合理。(国画培训班)

以蜀葵为例,蜀葵花冠为五瓣,花瓣纹路清晰,画时,事先把颜料调好,用中锋先蘸白色,再以笔尖取一点胭脂,一笔笔铺开,尽量做到一笔颜色一个花瓣,第二笔颜色衔接时要接着第一笔颜色走,逐渐过渡。趁未干时根据花瓣的形态结构,从外而内,用水笔将色冲开,任其自然渗化,在花瓣的基部点画深红和深紫色,并使色笔之间自然衔接,不要有明显的笔痕。干后用胭脂调墨勾出纹路。名词



复瓣花:复瓣花多为大中型花卉,花头大,花瓣多,层次也多。作画时一起先从花心最里面的画起,由内而外,由近推远,层层推开。画时要注意花朵的形体结构,抓住大的形体结构,攒心接蒂,千万不能看一笔画一笔,并仔细体会不同花卉传达出的不同美感。最后强调一下花蕊,起到“醒”的作用。点蕊时,也不一定用蕊的本色画,画面中的花色深时,可以用浅色点,如常用的白粉调藤黄;花色浅时用深色点,如胭脂或黑色。少儿国画



2.叶的画法学习国画

留筋法:对于像荷叶、芭蕉、蒲葵等植物的大片叶,可以采用留筋的画法来表现。亦即靠水线与水线之间的留白形成叶筋,最后再提线勾出叶筋来,也可以不勾提。画时要注意叶筋留白的来龙去脉,要合乎叶片的物态走向,并注意收尾处的虚实处理。




勾筋法:对于一些小叶片的植物,可以用点的手法来画叶,以墨与色表现叶片的虚实究竟,最后勾画叶脉。勾筋的作用是“破”,打破叶片的过分平淡,因此叶脉组织可繁可简,要视点画叶子的笔触效果而定,所用墨色深浅也要与叶色相协调。勾画叶脉的线要松动一些,也就是虚勾多一些,同时还要注意叶有侧、正之分,因此勾叶筋时就不能一概地平分叶面,要根据叶子的正侧俯仰之状,相应地改变线条的分布和走向。人物画的技法



3.枝干画法
积水、积色法画枝干:一般木本花卉枝干高大,且多有纹理丰富的老枝干,如玉兰、海棠、桃花、牡丹、梨花等。先备以花青、赭石、石绿等土桥村,再用较浓的墨画出小枝,接着画中干、老干,画时要一气呵成,可以边画边滴入适当的清水,避免局部墨色干透。趁颜色未干之时,根据枝干的物理结构 ,注入含水分较高的赭石和石绿,在必要时还可继续滴入清水,冲开墨和色,或者用笔吸走一些水分,以控制墨色的变化。注意前后枝干结合处留白而不碰接,以免渗化而含混不清。待干后,水色相撞,自然成趣,渍出斑驳的肌理效果。工笔人物画技法



勾皴法画枝干:借鉴山水画中树木的画法,用短锋的狼毫笔,挤掉一定的水分后散开锋。先从树的主干开始画起,中锋勾写,用渴墨勾出飞白的线条,勾勒时要做到胸有成竹,行笔要稳而有顿挫、提按,把握运笔的快慢节奏,随勾随皴,根据不同树木的皱裂纹用不山的皴法。切忌线条平滑、僵直。兰花的画法



藤蔓画法:画藤蔓道德要注意它在全局的位置经营,下笔前要胸中有数,提前预想好所要表达的效果。为表现其气势可以中侧锋兼用,笔内调和色墨,用笔要写起来,要有干湿浓淡、长短曲直、变化多端的笔势墨韵,并要注意它在构图中的组织、穿插、贯通的重要作用。月季花的画法


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